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Estamos en el centro de Madrid: C/ Jorge Juan, 68, al lado del metro de Príncipe de Vergara y Goya (llamar para cita) . +info

Tags: Cursos fotografía Madrid, CÁMARA REFLEX

Curso fotografía nivel I - Réflex digital

Este curso comienza desde cero.

Duración: 22 horas.

Alumnos: 8 alumnos máximo.

Importe: 160€ + 30€ de reserva de plaza.
Tras rellenar el formulario de inscripción recibirás un mail con un nº de cuenta para formalizar la reserva de los 30€. Los 160€ restantes se abonan el primer día de clase.

Programa: Lo que vamos a aprender

Lugar de realización: C/ Jorge Juan, 68, Madrid. <Metro> Príncipe de Vergara o Goya, +info

Galería de fotos de NIVEL I

Este curso es perfecto para iniciarse en el mundo de la fotografía. En él aprenderás el manejo de tu cámara réflex digital o compacta con función manual. Una vez tengamos un buen conocimiento de la cámara abarcaremos la parte compositiva, que es sin lugar a dudas donde el fotógrafo puede proyectar toda su creatividad.

Si tienes una cámara réflex y siempre disparas en automático, éste puede ser un curso perfecto para aprender a disparar en manual y que seas tú quien elija la foto que quieres hacer.

A lo largo de todo el curso iremos realizando prácticas tanto en el aula como en exteriores para ir asimilando lo aprendido. Realizaremos prácticas de retrato, fotografía nocturna, etc. El último día del curso nos saldremos un poco del programa para realizar fotografía de estudio, trabajando con equipo profesional de iluminación y así acercarte un poco a nuestro curso de nivel II.

 

No vienes a tomar apuntes, te damos el temario por escrito para que solo estés atento a tu cámara.

Tráenos tus dudas, impresiones, opiniones, los cursos de Cfm es un lugar abierto para poder hablar y debatir sobre cualquier tema: exposiciones, eventos, técnicas fotográficas o de retoque, software, etc... aunque no esté en el programa, seguro que durante las prácticas el profesor sacará un momento para ayudarte. Por ejemplo en uno de los últimos cursos mientras los alumnos ensayaban barridos el profesor hacía fotografía de macro dental con una alumna interesada especialmente en este tema.

Hemos creado un grupo de Facebook para que una vez termines al curso, si lo deseas, puedas compartir tu afición con el resto de compañeros. Además a través de esta plataforma iremos proponiendo actividades gratuitas donde facilitaremos el material de clase para hacer por ejemplo una sesión de strobist, fotografía nocturna, etc.

LO QUE VAMOS A APRENDER

Principios

La cámara réflex: Durante todo el curso iremos desmenuzando el interior de nuestra cámara réflex digital para entender su funcionamiento y las posibilidades creativas que ofrece. Empezamos viendo sus partes fundamentales y entendiendo de la forma más básica posible su funcionamiento. Posteriormente iremos profundizando.

Las diferencias entre el ojo y la cámara. La cámara no es tan prodigiosa como nuestro ojo, pero tampoco está mal :)

Modos de disparo

Nos centraremos en el modo manual, donde podemos controlar 100% los parametros de nuestra cámara. Por supuesto también veremos los modos semiatomaticos: TV-S y AV-A, muy útiles para situaciones en las que no disponemos de tiempo para configurar la cámara, pero tampoco queremos recurrir al modo 100% automático.

Fotómetro u exposímetro

Aprenderemos a medir la luz adecuadamente, y utilizaremos en cada caso el modo de medición más adecuado (puntual, evaluativa, etc).

Obturador

Congelar el movimiento, sensación de movimiento, efecto seda del agua, barridos, pintar con luz, efecto fantasma... exploramos las múltiples posibilidades creativas que nos da jugar la con la velocidad del obturador

Velocidad de seguridad para disparar con la cámara en mano y diferentes velocidades dependiendo de lo que fotografiemos. ¿Cuando es conveniente usar el trípode?

Diafragma

Veremos cómo influye en unos de los efectos creativos más importantes de la fotografía; la profundidad de campo. La aplicaremos a fotos de retrato, detalles, paisaje, etc... la profundidad de campo nos puede salvar o arruinar una foto y es fundamental controlarla.

Objetivos

Haremos un breve repaso por los diferentes tipos de objetivos y para que se usan: Ojo de pez, Gran angular, Zoom intermedio, Teleobjetivos, Todo terrenos, Macro, el clásico 50mm. Es importante conocerlos, ya que en la vida de cualquier aficionado a la fotografía siempre llega el momento en que nuestro objetivo se queda corto.

¿Crees que el zoom de tu objetivo solo sirve para acercarte? Nada que ver, veremos cómo influye de manera notable en cada fotografía.

Accesorios: parasol, filtros de protección, etc.

Enfoque

Aprenderemos las diferentes posibilidades de enfoque que tiene nuestra cámara (puntos de enfoque). Huiremos del modo automático, para elegir nosotros donde queremos enfocar. Aprenderemos la técnica súper rápida de enfoque y reencuadre. También aprenderemos a enfocar en situaciones complicadas jugando con el anillo de enfoque... no es tan difícil como parece.

Analizaremos los diferentes modos de enfoque: simple o continuo, para situaciones en los que nuestro sujeto se mueve o permanece estático. Ya nunca más tendrás un foto desenfocada... bueno sólo si es lo que estás buscando.

Sensor e ISO

Descubriremos como es el sensor de nuestra cámara (full frame o APS).

ISO, nos puede salvar una foto en infinidad de ocasiones, lo manejaremos siempre conscientes de las ventajas e inconvenientes que ofrece.

Mantenimiento de la cámara

Veremos cómo limpiar nuestro sensor de forma segura y también como mantener impolutos nuestros objetivos.

Flash de cámara

Aunque es un flash de una potencia muy reducida veremos cómo nos puede ayudar a salvar un montón de fotos.

Histograma

Es nuestro gran aliado, nunca se equivoca y nos brinda información muy útil sobre la exposición de nuestra foto. Derechear en el histograma y carta de gris.

Un histograma bien equilibrado nos permitira un retoque perfecto e impresiones sin imprevistos.

Balance de blancos

Aprenderemos a corregir el problema de las fotos amarillentas, verdosas, azuladas, etc. Veremos las diferentes temperaturas de la luz y como contrarestarla o enfatizarla creativamente mediante el balance de blancos.

Revelado de RAW mediante Adobe Lightroom

RAW vs JPG: Cuando usar cada formato.

Haremos un breve repaso a este software de Adobe que nos permite en un tiempo record corregir la exposición, temperatura, enfoque, etc. y dejar nuestras fotos perfectas.

Composición

Hacia donde mira nuestro sujeto, colocación del cuerpo, como le incide la luz... en que parte de nuestra foto le colocamos, los márgenes, si llenamos el encuadre... todo esto y muchísimo más es composición, y es una de las partes más importantes del curso.

En esta parte es donde el alumno tiene que poner más de sí... No nos debemos preocupar por todas las fotos malas que hagamos, esto solo nos enseña a hacer fotos mejores... solo hay que practicar y dejar que poco a poco la vista se vaya educando.... Al terminar el curso puede parecerte que todavía que te queda mucho por recorrer en este camino, de hecho lo preocupante sería pensar lo contrario, el inconformismo es la base de la evolución.

Estudiaremos estas reglas de composición y una vez aprendidas veremos lo sano que puede ser saltárselas de vez en cuando:

• Ley del horizonte
• La regla de los tercios: Puntos fuertes y líneas dominantes.
• Ley de la mirada
• Rellena el encuadre.
• Juega con colores.
• Sensación de movimiento, diagonales
• Espacio negativo.
• Marcos naturales.
• La composición marcada por la profundidad de campo y la velocidad de obturación
• Posición de la cámara
• Trucos

También dedicaremos unas horas a realizar analisis compositivo, es decir, ver vuestras fotos y analizar sus puntos fuertes y no tan fuertes a partir de las reglas de composición que acabamos de estudiar. De este modo entenderemos mejor porque a veces una foto nos gusta o no, sin saber muy bien por qué.

También por supuesto analizaremos los aspectos técnicos: velocidad de obturador, apertura de diafragma, enfoque, balance de blancos, flash, etc.

 

El último día...

Si nos sobra tiempo haremos una toma de contacto con el nivel II y trabajaremos con flashes de estudio para controlar perfectamente la luz y crear retratos profesionales. Pero también hay que pasarlo bien, así que lo hacemos lo mas desenfadado posible....

Puedes visitar la galería de las fotos que hacemos el ultimo día: Nivel I - El último día hacemos una intro al nivel II y nos desmelenamos un poco.

 

¿Te parece mucha/poca información? El contenido del curso esta medido en base a nuestra experiencia, para practicar y asimilar adecuadamente los contenidos. Hemos ido realizando modificaciones hasta dar con el programa actual.