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Tags: Cursos fotografía Madrid, CÁMARA REFLEX
Curso fotografía
Réflex digital nivel I + II - 44h
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Este curso comienza desde nivel cero.
Duración: 44 horas.
Alumnos: 8 alumnos máximo.
Importe: 320€ + 30€ de reserva de plaza.
Tras rellenar el formulario de inscripción recibirás un mail con un nº de cuenta para formalizar la reserva de los 30€. Los 320€ restantes se abonan en la reunión informativa que se realiza pocos días antes del inicio del curso.
Programa: Lo que vamos a aprender
Durante el nivel I aprenderás el manejo de tu cámara réflex digital. Si tienes una cámara réflex y siempre disparas en automático, éste puede ser un curso perfecto para aprender a disparar en manual y que seas tú quien elija la foto que quieres hacer.
Continuaremos en el nivel II, donde no soltaremos la cámara y seguiremos practicando todo lo impartido en el nivel I mientras aprendemos a manejar la luz con mayor soltura. Trabajaremos con diferentes fuentes de iluminación, insistiendo especialmente en la del sol como nuestra fuente de luz principal.
La luz es la base de la fotografía y es en este segundo nivel donde aprenderás a controlarla.
A lo largo de todo el curso realizaremos prácticas tanto en el aula como en exteriores para ir asimilando lo aprendido. Realizaremos prácticas de retrato, bodegón, fotografía nocturna, macro, etc. Al menos un día trabajaremos con una modelo para practicar fotografía de retrato y moda.
¿Este curso es para mí?
Si no tienes ni idea...
Al igual que si haces el nivel I de forma independiente, en este curso comenzamos desde cero, pro tanto el curso es perfectamente adecuado
Si estas empezando...
Si has aprendido por tu cuenta y ves que hay cosas que no terminas de controlar, este curso te vendrá muy bien para repasar aquello que te suena y aprender correctamente aquello en los que estás fallando. Indudablemente puede haber algún ratillo que digas "esto me lo sé", pero no te preocupes, seguro que descubres mil cosas nuevas y sin duda tu práctica previa te vendrá muy bien para asimilar más rápido.
Si controlas perfectamente la cámara...
Si ya controlas la cámara es mejor que te apuntes directamente al nivel II y te saltes el nivel I.
No vienes a tomar apuntes, te damos el temario por escrito para que solo estés atento a tu cámara.
Este curso es equivalente a realizar los cursos de nivel I y II de forma separada, pero en este caso juntos, y por supuesto con el mismo profesor.
Al realizarse juntos tiene las siguientes ventajas:
- Al no parar entre un nivel y otro no te vamos a dejar que se te olvide nada y por supuesto seguirás practicando en el nivel II todo lo que has aprendido del manejo de la cámara y composición.
- Al disponer de mas horas el curso es mas flexible, es decir podemos permitirnos estirar mas una parte y contraer otra a partir del interés de los alumnos.
- No hay que esperar a que salga el siguiente curso de nivel II, máxime si quieres hacerlo con tu mismo profesor. Ten en cuenta que el curso de nivel II lo van realizando diferentes profesores en diferentes horarios y lo normal es que tengamos solo 1 ó 2 al mes.
LO QUE VAMOS A APRENDER - NIVEL I
Principios
La cámara réflex: Durante todo el curso iremos desmenuzando el interior de nuestra cámara réflex digital para entender su funcionamiento y las posibilidades creativas que ofrece. Empezamos viendo sus partes fundamentales y entendiendo de la forma más básica posible su funcionamiento. Posteriormente iremos profundizando.
Las diferencias entre el ojo y la cámara. La cámara no es tan prodigiosa como nuestro ojo, pero tampoco está mal :)
Modos de disparo
Por supuesto nos centraremos en el modo manual y los modos semi-automáticos de disparo, dando especial importancia al modo completamente manual (M).
Obturador
Funcionamiento y posibilidades creativas que ofrece: Congelar el movimiento, sensación de movimiento, efecto seda del agua, barridos, siempre teniendo en cuanta la exposición.
Velocidad de seguridad para disparar con la cámara en mano y diferentes velocidades dependiendo de lo que fotografiemos. ¿Cuando es conveniente usar el trípode?
Diafragma
Veremos cómo influye en unos de los efectos creativos más importantes de la fotografía; la profundidad de campo.
Objetivos
Haremos un breve repaso por los diferentes tipos de objetivos y para que se usan: Ojo de pez, Gran angular, Zoom intermedio, Teleobjetivos, Todo terrenos, Macro, el clásico 50mm. Es importante conocerlos, ya que en la vida de cualquier aficionado a la fotografía siempre llega el momento en que nuestro objetivo se queda corto.
¿Crees que el zoom de tu objetivo solo sirve para acercarte? Nada que ver, veremos cómo influye de manera notable en cada fotografía.
Accesorios: parasol, filtros de protección, etc.
Filtros
De densidad neutra, degradados, polarizados, colores, UV, etc. Veremos para que sirven y las posibilidades creativas que ofrecen.
Enfoque
Aprenderemos las diferentes posibilidades de enfoque que tiene nuestra cámara (puntos de enfoque). Huiremos del modo automático, para elegir nosotros donde queremos enfocar. Aprenderemos la técnica súper rápida de enfoque y reencuadre. También aprenderemos a enfocar en situaciones complicadas jugando con el anillo de enfoque... no es tan difícil como parece.
Analizaremos los diferentes modos de enfoque: simple o continuo, para situaciones en los que nuestro sujeto se mueve o permanece estático.
Una vez sepamos enfocar, estaremos preparados para ver y practicar todos los parámetros que influyen en la profundidad de campo.
Sensor e ISO
Descubriremos como es el sensor de nuestra cámara (full frame o APS) y cuáles son los objetivos compatibles: Factor de multiplicación.
ISO, nos puede salvar una foto en infinidad de ocasiones. Más vale una foto con ruido que no tener foto.
Mantenimiento de la cámara
Veremos cómo limpiar nuestro sensor de forma segura y también como mantener impolutos nuestros objetivos.
Fotómetro u exposímetro
Luz reflejada y luz incidente. Aprenderemos a medir la luz adecuadamente, y utilizaremos en cada caso el modo de medición más adecuado (puntual, evaluativa, ponderada al centro...). Sabremos cuando la cámara nos engaña y aprenderemos a compensar las mediciones erróneas.
Flash de cámara
Aunque es un flash de una potencia muy reducida veremos cómo nos puede ayudar a salvar un montón de fotos.
Histograma
Es nuestro gran aliado, nunca se equivoca y nos brinda información muy útil sobre la exposición de nuestra foto.
Balance de blancos
Aprenderemos a corregir el problema de las fotos amarillentas, verdosas, azuladas, etc. Veremos las diferentes temperaturas de la luz y como contrarestarla o enfatizarla creativamente mediante el balance de blancos.
Revelado de RAW mediante Adobe Lightroom
RAW vs JPG: Cuando usar cada formato.
Haremos un breve repaso a este software de Adobe que nos permite en un tiempo record corregir la exposición, temperatura, enfoque, etc. y dejar nuestras fotos perfectas.
Composición
Hacia donde mira nuestro sujeto, colocación del cuerpo, como le incide la luz... en que parte de nuestra foto le colocamos, los márgenes, si llenamos el encuadre... todo esto y muchísimo más es composición, y es una de las partes más importantes del curso.
En esta parte es donde el alumno tiene que poner más de sí... No nos debemos preocupar por todas las fotos malas que hagamos, esto solo nos enseña a hacer fotos mejores... solo hay que practicar y dejar que poco a poco la vista se vaya educando.... Al terminar el curso puede parecerte que todavía que te queda mucho por recorrer en este camino, de hecho lo preocupante sería pensar lo contrario, el inconformismo es la base de la evolución.
Estudiaremos estas reglas de composición y una vez aprendidas veremos lo sano que puede ser saltárselas de vez en cuando:
- Ley del horizonte
- La regla de los tercios: Puntos fuertes y líneas dominantes.
- Efecto Pattern
- Jugar con texturas.
- Ley de la mirada
- Rellena el encuadre.
- Juega con colores.
- Sensación de movimiento, diagonales
- Espacio negativo.
- Marcos naturales.
- La composición marcada por la profundidad de campo y la velocidad de obturación
- Posición de la cámara
- Trucos
LO QUE VAMOS A APRENDER - NIVEL II
El nivel II está orientado más a la práctica que a la teoría, por eso el programa es notablemente más corto que en el nivel I. En este nivel seguirás practicando todo lo que has aprendido en el nivel I.
Composición nivel II
Nunca se termina de aprender a componer correctamente una fotografía En el nivel II seguiremos profundizando y practicando las reglas aprendidas en el nivel I.
Conocimiento de la luz
Aprenderemos a entender el comportamiento de la luz:- Propiedades de la Luz.
- Características de toda iluminación: Intensidad, color, dirección, calidad.
- El flash:
- Definición, tipos y partes de un flash
- Accesorios y modificadores
- Uso del Flash TTL
- Uso del flash en modo manual
Cada fotografía puede estar iluminada por una o varias luces; en el curso aprenderemos a crear nuestros propios esquemas de iluminación. Trabajaremos tanto con flashes de estudio, como con flashes de cámara, focos de luz continua, pero no hay que preocuparse, en el curso siempre te explicaremos una forma de hacerlo que no tenga ningún coste, por ejemplo en casa, con bombillas de toda la vida. Verás que un poquito de paciencia el resultado puede ser sorprendente.
Aprenderemos a combinar estas fuentes de luz artificiales con la luz del sol. Las posibilidades son casi infinitas. Haremos varias prácticas en exteriores, en diferentes emplazamientos de Madrid capital.
Realizaremos fotografías a objetos (bodegón) iluminados con equipo profesional. Trabajaremos con diversas luces, geles para colorear, cajas de luz, difusores, pero si no te quieres gastar el dinero seguro que en casa tienes todo lo necesario para hacerlo de forma casera, te explicaremos como.
Nos retrataremos entre nosotros y al menos un día trabajaremos con una modelo para que conozcas como se hace una sesión profesional orientada a publicidad o moda.
Recuerda que el curso es flexible, por tanto, escucharemos tus sugerencias para practicar otro tipo de situaciones e iluminaciones, como por ejemplo, pintar con luz, fotografía macro, etc.
Procesamiento y gestión de imagenes RAW con Lightroom
Lightroom es el software de Adobe específico para fotógrafos. Permite, sin entrar obligatoriamente en Photoshop, y por tanto de forma mucho más rápida y eficiente, la gestión y corrección de archivos RAW. Todas las cámaras Réflex actuales disparan en formato RAW y es muy importante saber aprovecharlo para optimizar la imagen en el ordenador.
- El histograma (correcciones).
- Ajustes de color creativos. Tendencias
- Uso de herramientas: ajuste selectivo por zonas.
- Importación y exportación de imágenes y uso de plugins.
- Metadatos.
- Álbumes y colecciones.
- Descarga, renombrado y organización de los ficheros en discos y directorios.
- Copias de seguridad.
Dispones del siguiente formulario de
que puedes rellenar si estás interesado en alguno de nuestros cursos.
También dispones de un apartado de Preguntas frecuentes.
Si lo prefieres puedes llamarme al 699 38 79 53, mi nombre es Alejandro Nieto.

